A Ideia
A fotografia é, em sua essência, uma tentativa de parar o tempo e preservar um momento fugaz para a eternidade. Perseguimos a luz, procuramos composições e pressionamos o obturador na fração de segundo decisiva.
Embora se diga que uma imagem vale mil palavras, e isso seja frequentemente verdade em relação à informação visual e à atmosfera de uma cena, os fotógrafos certamente têm histórias sobre as circunstâncias por trás de uma foto ou de uma série de imagens que a imagem sozinha não consegue transmitir.
As conversas com o modelo, a jornada árdua para um local remoto ou as dificuldades técnicas que tiveram de ser superadas. Essas nuances desaparecem com os anos em nossa memória. Olhamos para um negativo antigo ou um arquivo na tela e nos lembramos vagamente de quando foi, mas os detalhes finos se foram.
Essa lacuna me ocupou por muito tempo. Procurei uma maneira de arquivar essas informações contextuais de forma tão permanente quanto as próprias gravações.
A solução para mim não foi uma nota digital no smartphone ou nos metadados do arquivo de imagem. Digitar em um teclado é eficiente, rápido e funcional. Mas a fotografia, como eu a amo, é um processo artesanal, e assim também deveria ser a documentação do que aconteceu ao redor da imagem.
A ideia de criar um livro escrito à mão amadureceu dentro de mim. Um objeto físico que fica ao lado das impressões na estante e que pode ser pego em momentos de silêncio. Trata-se de desacelerar o processo criativo e dar a ele o apreço que merece. Quando você fotografa com uma câmera analógica, pensa cuidadosamente em cada imagem. Eu queria transferir esse mesmo cuidado para a palavra escrita.
Para esse empreendimento, procurei um meio adequado. Um caderno escolar simples ou um bloco de notas comum não pareciam fazer jus à importância que eu queria dar a este projeto. Este projeto deve ser algo especial, então precisamos de um belo livro para escrever nossos pensamentos e experiências. Deve ser um recipiente que honre o conteúdo e que se goste de tocar.
Durante minha pesquisa, me deparei com o iA Notebook. Ele é projetado pela Information Architects, uma agência de design conhecida por sua abordagem purista e estruturada. A filosofia deles prioriza o conteúdo sobre a forma, ou melhor, permite que a forma sirva ao conteúdo sem se intrometer. Isso pareceu a abordagem certa para um livro que deveria capturar as histórias por trás das minhas imagens.
Não é apenas um caderno em branco, mas uma ferramenta otimizada para escrever e ler. A decisão recaiu sobre este caderno porque ele prometia oferecer exatamente a discrição e a qualidade que eu procurava na minha coleção de memórias. Não se trata de luxo em um sentido chamativo, mas de uma estética funcional que acalma a mente e foca no essencial.
Em um mundo que está cada vez mais barulhento e rápido, retirar-se para o papel e caneta é um ato quase meditativo. Quando volto de um ensaio e o equipamento está guardado, tiro um tempo para me sentar. Deixo as situações passarem novamente em minha mente. O que senti quando a luz mudou? Do que rimos? Que dúvidas tive enquanto fotografava? Tudo isso encontra seu lugar neste livro. Surge uma simbiose de memória visual e textual que vai muito mais fundo do que simplesmente olhar para uma foto.
O iA Notebook serve como o companheiro silencioso que absorve esses pensamentos. Ele não se impõe. Ele simplesmente está ali, oferecendo uma superfície para o que de outra forma se perderia. A ideia é, portanto, simples, mas profunda. Você devolve às imagens a voz que elas tinham no momento da captura, mas que muitas vezes permanece silenciosa sem contexto. É uma extensão do trabalho fotográfico para outra dimensão.
A Caixa
A experiência começa muito antes da primeira linha ser escrita. Começa no momento em que você segura o objeto nas mãos. Tirá-lo da caixa já é um passo especial. É quase como um pequeno ritual que marca a transição do cotidiano para o modo criativo.
O iA Notebook não vem em um simples plástico ou solto. Ele repousa em uma caixa de madeira projetada sob medida que parece tão pensada quanto o próprio livro. Você leva tempo para abri-lo. Não há rasgos apressados. Você levanta a tampa e o cheiro de papel e madeira sobe ao nariz. Isso me lembra de abrir uma caixa de papel fotográfico novo no quarto escuro. Há uma certa reverência pelo material intocado.
A caixa em si tem uma sensação agradável. É sólida e estável. Dá para perceber que não foram cortados cantos aqui. Ela não serve apenas para transporte, mas também pode ser usada posteriormente para guardar o livro quando estiver cheio. Isso protege o livro da luz e da poeira, o que, por sua vez, reforça o conceito arquivístico que estou seguindo com este projeto.
O design da embalagem dispensa cores fortes ou logotipos grandes. É minimalista. Isso se encaixa na filosofia da iA. Nada deve distrair do essencial.
O Livro
Assim que o livro é libertado de sua capa protetora e está diante de você sobre a mesa, sua verdadeira qualidade é revelada. Pesando 470 gramas e no formato A5 clássico, ele tem uma presença substancial na mão.
É palpável que este caderno foi feito à mão no Japão. Muitos de nós, fotógrafos, apreciamos a precisão das câmeras e ópticas japonesas, e é exatamente isso que encontramos aqui. O caderno contém 144 folhas, ou 288 páginas, oferecendo espaço suficiente para os pensamentos de um ano inteiro ou de um extenso projeto de longo prazo.
A peça central, no entanto, é o próprio papel. Ele se chama Araveal White e pesa 81 gramas por metro quadrado. Quando você passa os dedos sobre a página, sente uma textura fina que é lisa o suficiente para a caneta deslizar sem esforço, mas oferece resistência suficiente para transmitir uma sensação de controle. A cor do papel é ainda mais branca do que nas imagens deste artigo.
Esta qualidade de papel garante que a tinta não sangre para o verso ou desfie nas bordas. Isso é crucial, pois o livro é projetado especificamente para uso com canetas-tinteiro. Claro, outros tipos de canetas também podem ser usados.
Para mim, um lápis clássico ou lapiseira se encaixa neste projeto. Por um lado, pela aparência no papel, mas também porque os erros podem ser rapidamente apagados. Isso é particularmente vantajoso para projetos de longo prazo.
Uma característica especial que distingue o iA Notebook dos outros e me fascina é o sistema de pautas. Normalmente, você tem a escolha entre branco, quadriculado ou pautado, mas as linhas muitas vezes interferem na leitura do texto finalizado.
Uma abordagem diferente foi adotada aqui. O espaçamento entre linhas de 10 milímetros é incorporado ao papel como uma marca d'água. Não é tinta invisível ou um truque químico, mas um efeito puramente óptico baseado na interação natural de luz e escuridão durante a fabricação do papel.
Quando a página está em branco, as marcas d'água fornecem ao olho orientação e estrutura para escrever. Mas assim que a página se enche de tinta escura, as linhas finas recuam visualmente para o fundo até se tornarem quase invisíveis. A escrita escura então domina opticamente, fazendo a marca d'água desaparecer.
O resultado é uma aparência de texto que parece livre e desimpedida, como em um livro tipográfico. As guias cumpriram seu propósito e cedem o palco às palavras. É essa funcionalidade pensada que torna a escrita tão prazerosa quanto a própria fotografia.
O Resultado
No final deste processo, temos um objeto de valor pessoal imensurável. Você segura um livro que contém não apenas papel e tinta, mas um pedaço da sua alma e da sua história como fotógrafo.
É único. Nenhuma outra pessoa no mundo tem este livro. Está preenchido com os pensamentos que você teve enquanto olhava pelo visor. Ele conta os momentos entre os disparos. Preserva a atmosfera que muitas vezes é apenas sugerida nas imagens. Quando folheio meus livros preenchidos, memórias ressurgem que de outra forma já teriam desaparecido há muito tempo.
Esta conclusão a que se chega no final é a razão pela qual só posso recomendar a todos que comecem algo assim. Enriquece imensamente o trabalho fotográfico. Obriga você a confrontar suas próprias ações. Você reflete sobre por que tirou uma determinada foto e o que ela significa para você.
Você escreve da forma mais pessoal possível. Não é um diário de bordo técnico com abertura e velocidade do obturador. É um diário da jornada criativa. Você aprende sobre si mesmo como fotógrafo e como pessoa. Ajuda você a encontrar sua própria voz e a aprimorar seu próprio estilo. Porque quem escreve, pensa. E quem pensa, fotografa de forma mais consciente.
Claro, a ferramenta é secundária em relação ao conteúdo. Você certamente pode usar qualquer caderno para isso. Existem muitos fabricantes de papelaria de qualidade e, no final, o que importa é que você escreva, não em que você escreve. Mas para aqueles que apreciam estética e funcionalidade igualmente, o iA Notebook oferece uma plataforma que é incomparável. É feito para pessoas que gostam de coisas bonitas e querem saborear o processo de criação em todos os seus aspectos.
Se você quiser usar o iA Notebook, pode encontrar mais informações no site da iA. Mas seja qual for a sua escolha, o passo em direção à escrita analógica é o decisivo.
