
アイデア

写真とは、本質的に時間を止め、つかの間の瞬間を永遠に保存しようとする試みです。私たちは光を追い、構図を探し、決定的な一瞬にシャッターを切ります。
一枚の写真が千の言葉に値すると言われますが、それはシーンの視覚情報や雰囲気に関しては確かに真実です。しかし、写真家は間違いなく、写真や一連の画像の背後にある状況について、写真だけでは伝えきれないストーリーを持っています。
モデルとの会話、遠隔地への困難な旅、克服しなければならなかった技術的な困難。これらのニュアンスは年月とともに記憶の中で薄れていきます。古いネガや画面上のファイルを見て、それがいつだったかはおぼろげに覚えていても、細かい詳細は消え去っています。
このギャップは長い間私を悩ませてきました。私は、これらのコンテキスト情報を、記録自体と同じくらい永続的にアーカイブする方法を探していました。
私にとっての解決策は、スマートフォンや画像ファイルのメタデータにデジタルメモを残すことではありませんでした。キーボードでタイピングすることは効率的で速く、機能的です。しかし、私が愛する写真は職人的なプロセスであり、写真の周りで起こったことの記録も同様であるべきです。
手書きの本を作るというアイデアが私の中で熟成しました。プリントと並んで棚に置かれ、静かな瞬間に手に取ることができる物理的なオブジェクトです。創造的なプロセスを遅くし、それにふさわしい感謝を与えることです。アナログカメラで撮影するとき、私たちは各画像を慎重に考えます。私はこの同じ注意を書かれた言葉にも移したかったのです。
この取り組みのために、適切な媒体を探しました。普通の学校のノートや普通のメモ帳では、このプロジェクトに与えたい重要性にふさわしくないように思えました。このプロジェクトは特別なものであるべきなので、自分の考えや経験を書き留めるための美しい本が必要です。それは内容を尊重し、触れるのが楽しい器でなければなりません。
調査中に、iA Notebookに出会いました。これはInformation Architectsによってデザインされています。Information Architectsは、その純粋主義的で構造化されたアプローチで知られるデザインエージェンシーです。彼らの哲学は、形式よりも内容を優先し、むしろ形式が内容に奉仕し、邪魔にならないようにします。これは、私の画像の背後にあるストーリーを捉えるための本に適したアプローチだと思われました。
それは単なる空白のノートではなく、書き込みと読み取りのために最適化されたツールです。このノートブックを選んだのは、私が記憶のコレクションに求めていたまさに控えめさと品質を提供すると約束したからです。これは派手な意味での贅沢ではなく、心を落ち着かせ、本質に焦点を当てる機能的な美学です。
絶えず騒がしく速くなる世界では、ペンと紙に退避することはほとんど瞑想的な行為です。撮影から戻り、機材を片付けた後、私は座る時間を取ります。心の中で状況をもう一度再生します。光が変わったとき、私は何を感じたか?何を笑ったか?撮影中にどんな疑念があったか?これらすべてがこの本の中に場所を見つけます。視覚とテキストの記憶の共生が生まれ、単に写真を見るよりもはるかに深く進みます。
iA Notebookは、これらの思考を吸収する静かな伴侶として機能します。それは押し付けがましくありません。ただそこにあり、そうでなければ失われるもののための表面を提供します。アイデアはシンプルでありながら深遠です。画像に、撮影時に持っていた声を取り戻させるのです。しかし、文脈がなければしばしば沈黙したままです。それは写真作品の別の次元への拡張です。
箱

体験は、最初の行が書かれるずっと前から始まります。それは、オブジェクトを手に持った瞬間に始まります。箱から取り出すことは特別なステップです。それは、日常生活からクリエイティブモードへの移行を示す小さな儀式のようなものです。
iA Notebookは、単純なプラスチックラップや緩い状態で届くわけではありません。それは、本自体と同じくらい思慮深く設計された特注の木箱に収められています。開けるのに時間をかけます。慌てて破ることはありません。蓋を持ち上げると、紙と木の香りが鼻に立ち上ります。暗室で新しい印画紙の箱を開けることを思い出させます。未開の素材に対するある種の畏敬の念があります。
箱自体は心地よい感触です。しっかりと安定しています。ここで手抜きがされていないことがわかります。輸送のためだけでなく、後で本がいっぱいになったときに保管するためにも使用できます。これにより、本は光やほこりから保護され、このプロジェクトで追求しているアーカイブの考え方を強調します。
パッケージのデザインは、派手な色や大きなロゴを省いています。ミニマリストです。これはiAの哲学に合っています。何も本質から気を散らしてはいけません。

本

本が保護カバーから解放され、テーブルの上に置かれると、その真の品質が明らかになります。重さ470グラム、クラシックなA5サイズで、手にしっかりと収まります。
このノートブックが日本で手作りされたことが感じられます。写真家の多くは日本のカメラや光学機器の精度を高く評価していますが、ここでもまさにそれを見つけることができます。ノートブックは144枚、つまり288ページで構成され、1年分の思考や大規模な長期プロジェクトに十分なスペースを提供します。

しかし、中心となるのは紙そのものです。それはAraveal Whiteと呼ばれ、1平方メートルあたり81グラムの重さがあります。指でページをなぞると、ペンが楽に滑るほど滑らかでありながら、コントロール感を伝えるのに十分な抵抗を提供する微細なテクスチャーを感じます。紙の色は、この記事の写真よりもさらに白いです。
この紙の品質により、インクが裏面ににじんだり、端で毛羽立ったりしません。これは、この本が特に万年筆での使用を想定して設計されているため重要です。もちろん、他の種類のペンも使用できます。
私にとっては、クラシックな鉛筆やシャープペンシルがこのプロジェクトに合っています。紙の上の見た目もさることながら、間違いをすぐに消すことができるからです。特に長期プロジェクトでは有利です。
iA Notebookを他のノートと区別し、私を魅了する特別な機能は、罫線システムです。通常、白紙、方眼、罫線の選択肢がありますが、罫線は完成したテキストを読むときに邪魔になることがよくあります。
ここでは別のアプローチが取られました。10ミリメートルの行間隔が透かしとして紙に組み込まれています。これは目に見えないインクや化学的なトリックではなく、製紙時の光と闇の自然な相互作用に基づく純粋に光学的な効果です。
ページが空白のとき、透かしは目にガイドと構造を提供し、書きやすくします。しかし、ページが暗いインクで満たされると、細い線は視覚的に背景に後退し、ほとんど見えなくなります。暗い文字が視覚的に支配的になり、透かしを薄れさせます。
結果として、組版された本のように自由で妨げられないテキストの外観が得られます。ガイドラインはその役割を果たし、言葉に舞台を譲ります。この思慮深い機能性が、書き込みを写真撮影自体と同じくらい楽しいものにしています。

結果

このプロセスの終わりには、計り知れない個人的価値のあるオブジェクトが生まれます。紙とインクだけでなく、写真家としての自分の魂と物語の一部を含む本を手にしています。
それはユニークです。世界中の他の誰もこの本を持っていません。ファインダーを覗きながら抱いた思考で満たされています。シャッターの合間の瞬間を語ります。写真ではほのめかされることの多い雰囲気を保存します。満たされた本をめくると、そうでなければとっくに色あせていた記憶がよみがえります。
最終的に得られるこの結論こそ、私が誰にでもこのようなことを始めることをお勧めする理由です。それは写真作品を計り知れないほど豊かにします。自分の行動と向き合うことを強制します。なぜ特定の写真を撮ったのか、それが自分にとって何を意味するのかを振り返ります。
できるだけ個人的に書きます。絞りやシャッタースピードの技術的なログブックではありません。創造的な旅の日記です。写真家として、そして人間として自分自身について学びます。自分の声を見つけ、自分のスタイルを研ぎ澄ますのに役立ちます。なぜなら、書く人は考えるからです。そして考える人はより意識的に写真を撮ります。
もちろん、ツールは内容に比べて二の次です。ここではもちろん、どんなノートブックでも使用できます。文房具の優れたメーカーはたくさんあり、最終的に重要なのは何に書くかではなく、書くことです。しかし、美学と機能性を等しく評価する人々にとって、iA Notebookは比類のないプラットフォームを提供します。美しいものを楽しみ、創造のプロセスをあらゆる側面で味わいたい人々のために作られています。
iA Notebookを使用したい場合は、iAのウェブサイトで詳細情報を見つけることができます。しかし、何を選んでも、アナログの書き込みへの一歩が決定的です。














